Abstract
In
de abstracte kunst ligt het accent vooral op vormen, lijnen, kleuren en
materialen Het roept meer gevoelens op
net zoals bij muziek. Een schilderij kan je aanspreken, de
kleur kan je een blij gevoel geven, een lijn een gevoel van
orde. Bij abstracte kunst mag je je
fantasie de vrije loop laten. Er bestaan twee belangrijke richtingen in de
abstracte kunst. De eerste is de abstracte kunst,
waarin er nog iets van een voorstelling valt te herkennen. In de tweede
abstractie
vinden kunstenaars hun eigen beeldtaal.

Picasso heeft hier een Werk
gemaakt
waarbij je de voorstelling nog
kunt herkennen. Picasso heeft
alle
details weggelaten en volstaat
met
een paar lijnen om een goed beeld van dit indrukwekkende dier
te laten zien. Door zoveel weg te laten wilde hij de nadruk
leggen op de
kenmerkende vormen en
uitstraling van het dier. Vergelijk het maar met
een schema, Ook
een
schema laat alleen zien wat echt
belangrijk is. Picasso begon altijd
met dingen uit de werkelijkheid en daarvan haalde hij alle
overbodige

Kadinsky heeft hier een schilderij
gemaakt
waarin de afbeelding niet direct
meer is te herkennen. Hij schreef vormen en kleuren een
betekenis
toe.
De
kleur geel pijnigt de mens en windt hem op, groen daarentegen
breng
rust. Op deze manier componeerde de kunstenaar een
schilderij
met kleuren en vormen. Kadinsky vond dat een schilderij
geen afbeelding nodig had om uitstraling en zeggingskracht te hebben.
Het
Kunstwerk
kan voor
zichzelf spreken.
Beeldhouwkunst
Omstreeks
1915 vormden in Rusland een groep kunstenaars
een beweging, die heet het Constructivisme. Daarin zit het
woord construeren dat betekent in elkaar zitten. De kunstenaar Tatlin
construeerde met behulp van alledaagse materialen een
bijzonder sculptuur.
Heel
wat anders dan beeldhouwers altijd hadden gedaan. Tatlin
ging dus op
een hele nieuwe manier om met beeldhouwen. Hij gebruikte
andere materialen en hij hing zijn werk op in plaats
van op een voetstuk
te zetten.
